Grafica
SienaJazzEye è un viaggio che attraverso illustrazioni, fotografie, segni grafici e provocazioni visive entrate a far parte della storia del disco in vinile, vuole ripercorrere la grande avventura culturale, artistica e di costume di mezzo secolo di jazz.
Esposti oltre 500 pezzi provenienti dall’Archivio “Arrigo Polillo” della Fondazione Siena Jazz.
Andy Warhol, Guido Crepax, Romare Bearden, Abdul Mati Klarwein, Charles Alston, John Altoon, Ben Shahn, Michelangelo Pistoletto, Ugo Nespolo, Francesco Tullio Altan, artisti e fumettisti famosi, ma anche illustratori e grafici di grande interesse artistico come Jim Flora, David Stone Martin, Burt Goldblatt, Pierre Merlin e ancora celebri fotografi americani come Lee Friedlander, Bert Stern e italiani del calibro di Giuseppe Pino, Roberto Masotti, in tanti hanno firmato le copertine che hanno fatto la storia di mezzo secolo di jazz
La mostra a cura di Enzo Gentile e Francesco Martinelli più che raccontare l’evoluzione del jazz, è incentrata sulla trasformazione dell’immagine che influenza le arti visive in genere, con il passaggio in pochi anni dalla semplice copertina in carta neutra ad una ricchezza ed una varietà di forme e contenuti che accompagna la ricerca musicale segnando una vera e propria rivoluzione in campo iconografico.
Info: Siena - Complesso museale Santa Maria della Scala
sino al 14 settembre 2008

Le copertine di Andy Warhol
11 Luglio, 2008
Redazione
La mostra Turismo d’autore. Artisti e promozione turistica in Liguria nel Novecento, al Palazzo Ducale di Genova, presenta e analizza come le arti figurative, l’illustrazione e la grafica siano state utilizzate per promuovere l’immagine turistica della Liguria e, in particolare, delle Riviere tra gli anni Venti e gli anni Settanta del Novecento.
Il progetto prende l’avvio dall’attività di promozione del territorio svolta dalle Aziende autonome di cura, soggiorno e turismo, il cui ricco e inedito patrimonio artistico è stato affidato nel 2006 alla Regione Liguria che ne ha curato il riordino e la schedatura.
Tra le varie sezioni, una è dedicata alle opere commissionate agli artisti per una successiva trasposizione su manifesti promozionali delle varie località, tra cui vanno ricordati alcuni indiscussi capolavori della cartellonistica di Aurelio Craffonara, Giuseppe Riccobaldi, Giovanni Patrone, Mario Puppo, Filippo Romoli, Walter Molino.
Questa vasta e articolata produzione di immagini, spesso realizzate nei reparti litografici dell’industria grafica SAIGA di Genova, era poi impiegata per illustrare i diversi materiali utilizzati dalla promozione turistica: opuscoli, dépliant, cartoline, carta da lettere per grandi alberghi, vedute tridimensionali per gli uffici del turismo e le agenzie di viaggio, plastigrafie del territorio, fino alla stampa di souvenir e gadget.
Info: Turismo d’autore. Artisti e promozione turistica in Liguria nel Novecento
Genova - Palazzo Ducale
sino al 14 settembre 2008
30 Giugno, 2008
Redazione
Per il settimo appuntamento della seconda edizione di OpenSource vanno in scena le T-shirt graphics, ovvero la grafica più contemporanea applicata alla magliette. Ospiti Stefano Canesio di Lobster Apparel, Omar Rashid di Gold, Doriana Ottolini di Di EIGHT e Simone Sbarbati di Frizzi Frizzi.
Le T-shirt graphics si sono sempre più diffuse ed affermate negli ultimi anni, nell’abbigliamento come nelle promozione e comunicazione, grazie all’immediatezza del messaggio e alla relativa semplicità tecnica del media. Gli ospiti invitati confronteranno le loro idee sulle grafiche applicate alle magliette, nel mondo della comunicazione e, più in generale, in relazione agli stili di comunicazione dei nostri tempi, e delle culture giovanili di cui le T- shirt sono le più immediate intepreti.
Stefano Canesio di Lobster Apparel ha sviluppato un’esperienza nella computer grafica, specializzandosi soprattutto in abbigliamento e firmando collezioni come ad esempio Broke, Dickies e Benetton; attualmente si occupa della sua linea di abbigliamento Lobster e di tutta l’immagine grafica della Nano Rec.
Omar Rashid ha aperto un select store a Firenze chiamato Gold, prettamente streetwear.
Doriana Ottolini, giovanissima designer, ha fondato la Di-EIGHT, l’espressione della nuova moda emergente; i capi che compongono le collezioni si presentano silhouette trendy e colori vivaci che rendono unico e inconfondibile ogni capo.
Infine Frizzi Frizzi, di Simone Sbarbati, è un blog che segnala quotidianamente le ultime novità in fatto di moda, arte, design e web, diventato tappa obbligata per i marchi indipendenti in cerca di visibilità.
Info: Capodilucca
Via Capo di Lucca 12 - Bologna
Giovedì 26 Giugno 2008 - h. 18.30
24 Giugno, 2008
Redazione
Il prossimo appuntamento della serie DesignTalks è con Dimitri Bruni dello studio grafico svizzero Norm. Dimitri Bruni sarà ospite della Scuola Politecnica di Design giovedì 5 giugno alle 18.30. L’incontro, aperto al pubblico, sarà introdotto da Silvia Sfligiotti.
Norm, studio zurighese fondato da Dimitri Bruni e Manuel Krebs, ridefinisce l’eredità della scuola svizzera attraverso un approccio intellettualmente rigoroso, libero e creativo.
Norm sviluppa ricerche sperimentali sulla tipografia giocando con la tecnologia: Sign Generator, la macchina creata con Jürg Lehni, genera nuovi alfabeti combinando segni di base, da provare sul sito di norm.to.
Tra i loro lavori, i libri autoprodotti Introduction e Things, progetti editoriali, la tipografia dell’aeroporto di Colonia e di Omega. Nel 2005 Norm ha vinto il concorso per il design delle nuove banconote svizzere.
DesignTalks è il ciclo di incontri con designer internazionali organizzato dalla Scuola Politecnica di Design per far conoscere alcune delle direzioni di ricerca più interessanti nell’ambito del design contemporaneo. Integrazione tra media diversi, tra progetto e tecnologia, tra sperimentazione e professione saranno al centro degli incontri che si svolgeranno fino a luglio 2008.
Info: Scuola Politecnica di Design
Milano - via Ventura 15 (MM2 Lambrate)
5 giugno 2008 alle ore 18.30
4 Giugno, 2008
Redazione

Comunicare oggi. Segno, scrittura, sistema.
In occasione della presentazione del volume monografico “Image 20/30. 1976/2006” dedicato ai 30 anni di comunicazione pubblica di Massimo Casamenti e dell’Agenzia Image di Ravenna, tavola rotonda alla Galleria AIAP di Milano sul progetto dei sistemi grafici per le istituzioni oltre la definizione di grafica di pubblica utilità.
Intervengono:
Giovanni Baule, professore ordinario, Politecnico di Milano
Massimo Casamenti, art director e fondatore dell’Agenzia Image di Ravenna
Mara Campana, storico e critico dei linguaggi della comunicazione visiva
Riccardo Fedriga, ricercatore confermato, Università di Bologna, autore de «Il cittadino lettore»
Mario Piazza, ricercatore incaricato, Politecnico di Milano e consigliere AIAP
Moderatore Francesco E. Guida, direttore AIAP
Per l’occasione nella Galleria Aiap saranno esposti alcuni poster originali di Massimo Casamenti.
La tavola rotonda inaugura il ciclo de “i giovedì dell’Aiap“, serie di incontri e riflessioni sui temi della grafica e della comunicazione.
Info: AIAP - Associazione italiana progettazione per la comunicazione visiva
Galleria Aiap - via Ponchielli 3 Milano
29 maggio 2008 ore 18,00
27 Maggio, 2008
Redazione
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